认知，让整个故事仿佛笼罩在一层神秘而又浪漫的光晕之中。

它不是简单地堆砌奇思妙想，而是通过李明的逆时人生，巧妙地串联起诸多重要的生命阶段和情感经历，使得影片叙事既新颖又充满张力。

作为本地报纸，《柏林晨报》也给出了自己的评价，这位撰稿人显然是仔细研究了那段近代史，描述比较中肯：

在男女主的魔幻爱情故事之外，我们看到了一条时代的暗线。

从1919年到1988年，东方巨龙社会民生、国运转折的跌宕起伏可见一斑。

透过李明的一生，我们看到了政治经济风云变化之间，充满先进性的时代思潮在这样一种困境中无奈地自我结构。

如果你看懂了这部电影，就看懂了从1919年到1988年的中国。

还有小日子最权威的电影媒体《每日旬报》、《好莱坞电影报道》等等，都给出了极高的评价。

唯有英国的《帝国》有些唱反调的意思：

《返老还童》中对历史和现实的厚重诠释不够，不像贾科长导筒下的画面，精准地反映和提炼了焦灼的现实，在这部电影里我们没有看到对消费狂热、社会现状等热点的人文思考。

换言之，你路宽的电影把国人和国内拍得太好了，没有体现出一丁点的劣根性，我们不承认！

当然有，只不过是国党。

翌日，路老板百无聊赖地翻看着好评如潮的各路报刊，以及已经通过问界视频的直播传回国内的巨大热度。

其实他最期待的是两个杂志的评论和评分。

法国的《电影手册》、英国的《视与听》。

《电影手册》是法国电影新浪潮的推动者。

而新浪潮在国际影坛的地位，就相当于当年横空出世的印象派打破了欧洲传统油画的铁幕，为电影带来了新的视角和表现手法。

黄世贤、朱大珂等人赖以生存和批评的主要理论基础就是新浪潮。

《电影手册》曾经发掘和帮助过很多尚且默默无闻的电影导演，比如在好莱坞一直郁郁不得志的希区柯克，还有国内的第六代贾科长。

《电影手册》给路宽新电影的评分是满分5分，这也是本届柏林影展唯一一个满分。

显而易见，《电影手册》偏向于艺术片和作者电影，过于庸俗化和故事化的电影他们是看不上的。

比如国内的李安和张一谋从来没被《电影手册》认可过，但艺术片大拿侯笑贤和贾科长却备受推崇。

《电影手册》对《返老还童》的评价直接援引了马丁斯科塞斯的意见：

我曾经说过，每隔二十年，就会有人发明新电影，因为天才导演和摄影师总会不断地自我进化。

很不可思议的是，我在一个只拍过四部电影的青年导演身上看到了这一点，简直令人惊叹！

调性一致的《视与听》同样不吝溢美之词，该刊认为这是一部可以载入史册的电影。

特别是电影中毛刺感、逆光感和最后的柔光的渐次运用，以一种违背了电影基本语言规则的方式穿插其中。

这就好像一个不会说话的哑巴在对着你唱歌，怎能不令人惊叹万分？

消息传回国内，黄世贤、朱大珂，甚至是因为好大儿太郎和路宽结仇、想要挟私报复的老陆都沉默了。

没法喷啊！

他们的理论基础就是新浪潮这种普通观众不懂的“阳春白雪”，要么怎么说出来显得他们牛逼呢？

可是新浪潮的老祖宗《电影手册》都给《返老还童》打出了满分，这尼玛再喷就是自己打自己的脸了！

互利网没有记忆，但博客网有啊。

他们丝毫不怀疑自己这边喷